토마스의 그림이야기(21) - 붉은 장미(심명보)

이 작품은 심명보 화가의 '붉은 장미 한송이'라는 수채화 그림이다. 추상 계열의 그림을 주로 그리던 심명보 화가는 한 국립대학교 교수로 재직하던 1987년 연구 교수로 미국의 뉴저지 주립대학으로 연수를 간 직후 집 근처의 장미 화원의 장미에 매료되어 그때부터 장미를 그리기 시작했다.

​

심명보 화가는 "인간이나 벌레를 확대하면 괴물처럼 보이지만 꽃은 확대하면 할 수 록 환상적인 아름다움을 들어낸다"라고 말하는 그는 미국으로 간 대학에서 수채화 클래스를 담당했는데, 한 제자에게 장미 한 송이를 그려 주었고, 우연히 방문한 제자의 집에 걸려 있는 자신의 그림에 기뻐하는 제작 가족들의 모습에 예술의 사회적 기능을 새삼 느끼게 되었다고 한다.

​

그렇게 심명보 화가는 추상적 그림에서 화가 일대의 변화기를 겪으며, 꽃병이 아닌 야생의 장미들을 사실적으로 표현하는 '장미 시리즈'를 그리며 작품 세계의 변화를 맞게 된 것이다.

​

이 그림 '붉은 장미 한 송이'는 장미 정원의 막 만개하는 장미꽃 한 송이를 확대하여 사실적으로 그린 그림이다. 캔버스 전체를 가득 채운 붉은 장미 한 송이는 그 속살을 드러내며, 아름다운 자태와 즐거운 향기로 우리를 행복하게 만든다.

​

붉은 장미는 '열정적인 사랑', '욕망', '아름다움', '기쁨', '절정' 등을 의미하며, 특히나 붉은 장미 한 송이는 '당신을 사랑해요", 또는 첫눈에 반한 사랑을 의미한다. 그래서 사랑을 고백할 때 선물하는 대표적인 꽃이기도 하다. 심명보 화가는 만개한 붉은 장미 한 송이로 우리를 위로하며 장밋빛 인생이 펼쳐질 것이라는 장미의 무한한 힘을 경험하게 한다.

​

심명보 화가는 부산 사범대와 대구의 계명대학교, 그리고 아트 스튜던츠 리그 오브 뉴욕에서 미술을 공부했다. 중고등학교에서 교사를 거쳐 경성대학교와 창원대학교에서 교수로 후진 양성에도 기여했다. 추상적 그림을 그리다 미국으로 간 후 이후 뉴욕 생활을 수채화로 그리며 예술 세계의 변화기를 그쳤고, 그 후 장미라는 소재로 그림을 그리기 시작했다. 이렇듯 심명보의 추상에서부터 사실적 표현을 망라하는 여러 표현양식들은 사물을 꿰뚫는 그의 예리한 시각과 자신의 내면의 존재를 바탕 삼아 새로움을 추구하는 탐구가 정신이 있었기에 가능한 것이었다.